Querido diario, por la culpa de Tony ya no sé qué significa dormir...

Como no se me ocurre de que hablarles, les contare un poco de mi semana. Usualmente no hago esto porque sé que a nadie le importa (mucho menos a mi profesor Tony) y porque mi vida social es extremadamente inexistente.  Pero me puse a pensar que si Tony me tortura con sus trabajos largos, yo lo puedo torturar con mis entradas del blog; es bastante justo.

La semana empezó bastante bien, ya que fuimos a la escuela hasta el martes. Todos en el salón estábamos bastante hiperactivos; hasta Laura nos llamó un poco la atención. Aquí es donde me comenzó a dar cuenta de algo, de como 1 día más de descanso hace una gran diferencia en un grupo de animadores que lo único que hacen es desvelarse creado sus mundos.

Uno de los días de la semana (no recuerdo cual porque tengo memoria de pescado) no podía dormir. Usualmente cuando no puedo dormir me pongo a adelantar tarea o algo por el estilo, pero había pasado tanto tiempo en la computadora que me dolía voltear a verla. Después de varias horas sin hacer nada, decidí leer. Olvide completamente que no había terminado de leer el primer libro de Percy Jackson, así que empecé uno nuevo titulado “The Time Keeper” de Mitch Albom.

Este libro trata sobre el tiempo. Desde ahorita sé que ha de tener una lección cursi sobre como los humanos no aprovechamos el tiempo, como le prestamos demasiada atención y blah blah. Pero bueno, ya qué.

Habla sobre tres historias diferentes. Uno sobre una niña joven que quiere salir con un chico, otra sobre un tipo que está a punto de morirse y la última sobre el primer niño en la historia que empezó a contar el tiempo. Las dos primeras personas comienzan pedirle más tiempo al personaje principal, quien se supone que tiene que escuchar las plegarias de los humanos sobre el tiempo. Eso se debe a que fue castigado por quién sabe qué y está en una cueva. Lo importante aquí es que desde el día que empecé el libro,  observe con más atención las palabras que decía. Utilizo la frase “no tengo tiempo” por lo menos dos veces al día. Esto me hace sentir mal porque sé que el libro ira en contra de este comportamiento.

Por otra parte, fui a ver “En Llamas”. No la vean si son un chaos emocional como yo porque lloraran en toda la película.

Bueno ya son más de 250 palabras, así que me retiro a seguir haciendo tarea. Adiós. 

Internet Explorer 11

Seguramente han visto los fanarts (imágenes realizadas por fans) de los distintos navegadores que existen, como Google Chrome, Safari, Mozilla Firefox, etc. Windows Singapur se aprovechó de esta idea y decidió  hacer una animación al estilo anime. Este corto fue realizado para el Anime Festival Asia (AFA), con la intención de anunciar la nueva versión de su explorador; Internet Explorer 11 para Windows 7. Windows utiliza el recurso de la animación para promover que ahora, Internet Explorer es más rápido y su antivirus es súper poderoso.

El corto se trata de una chica nombrada Inori Aizawa, quien es la personificación de Internet Explorer. Vive en un mundo futurístico, donde es atacada por robots virus. Inori, se transforma (al estilo magic girl/Sailor Moon) y comienza a pelear contra los robots defendiéndose con su escudo de SmartScreen. Su vestuario tiene el logo de Windows y la banda elástica en su coleta tiene el logo de Internet Explorer. 

  

La animación del corto es muy fluida. Fue realizada por CACANi de la Universidad Tecnologica de Nanyang. El diseño del personaje principal (Inori) fue hecho por Low Zi Rong.

El personaje de Inori fue desarrollado bastante bien. Tiene una página de Facebook donde dice que anteriormente era torpe y lenta, pero que ahora madurado. Inori tiene 18 años de edad, su sangre es A positiva y ama la nieve de menta. A pesar del desarrollo y de la popularidad del personaje, Microsoft anuncio que Inori no es una mascota oficial de Internet Explorer.

En mi opinión, es una manera bastante interesante de promover un producto.

Referencias

http://www.genbeta.com/navegadores/el-anuncio-anime-de-internet-explorer-la-imagen-de-la-semana

http://www.rpp.com.pe/2013-11-11-microsoft-promociona-internet-explorer-con-anime-en-japon-noticia_646777.html

http://www.fayerwayer.com/2013/11/microsoft-lanza-un-video-anime-de-internet-explorer/

http://news.cnet.com/8301-17938_105-57611350-1/meet-microsofts-new-anime-ie-it-girl-inori-aizawa/

http://www.theverge.com/2013/11/6/5073934/microsofts-anime-inspired-internet-explorer-ad-is-its-best-yet

http://www.rpp.com.pe/2013-11-11-microsoft-promociona-internet-explorer-con-anime-en-japon-noticia_646777.html

Postimpresionismo

El postimpresionismo fue un movimiento artístico empezado por Roger Fry, cuando hizo una exposición de pinturas de Paul Cezanne, Paul Gauguin y Vincent Van Gogh en 1910. Intenta superar las reglas del impresionismo para crear un estilo propio de cada artista. Vuelve a recuperar la importancia del dibujo y de las expresiones en los rostros.  Emplea contrastes para poder distinguir planos y utiliza colores puros con grandes y moderadas cargas emotivas.

Los postimpresionistas más importantes fueron Paul Cezanne, Paul Gauguin y Vincent Van Gogh.

Paul Cezanne simplificaba las formas de las cosas hasta llegar a figuras geométricas. Quería demostrar la realidad plasmada ante sus ojos y quería volver al naturalismo. Sus pinturas tienen grandes contrastes y sombras coloreadas.  Fueron el primer paso hacia el cubismo.

Paul Gauguin utiliza tonos muy fuertes en sus pinturas para darles más expresividad. Usualmente sus pinturas son sobre dos temas, Tahití y el primitivismo de la Gran Bretaña. Al contrario de los pintores impresionistas, Cezanne buscaba representar la densidad y el volumen de los objetos, no solo la luz.

Van Gogh le da mucha importancia al sentimiento que tiene que imprimirte un cuadro. Expresa los sentimientos interiores de las personas. De esta manera no le da tanta importancia a que el color y no hace las formas sean idénticas a la realidad. Vang Gogh estaba consciente de las emociones que causan los colores y ciertos colores significaban algo para él. A pesar de esto, sus cuadros usualmente te dan una sensación de tranquilidad. Utiliza líneas negras y gruesas alrededor de los objetos para contornearlos. Los colores que usa con más frecuencia son el amarillo y el azul. Sus pinturas son muy detalladas, a pesar de que sus pinceladas son muy sueltas.

Referencias

http://xombit.com/2013/02/acercandonos-al-arte-postimpresionismo-vincent-van-gogh

http://fcalzado.es/impresionismo/xhtml/05posimp/05b2.html

http://fcalzado.es/impresionismo/xhtml/05posimp/05.html

http://www.ehowenespanol.com/postimpresionismo-info_245022/

Newt

Ayer estaba leyendo un artículo sobre la teoría de los universos de Pixar. Básicamente,  habla sobre como todas las películas de Pixar se encuentran en el mismo universo pero en diferentes épocas. Mencionaba una película que me llamó mucho la atención llamada “Newt”. Nunca había escuchado sobre “Newt” y por lo tanto me puse a investigar.

“Newt” sería la catorceava película de Pixar, la cual se estrenaría en el verano del 2011, pero fue cancelada. Los fans comenzaron a sospechar que algo estaba mal cuando el estreno de la película de “Cars 2” se adelantó. Sin embargo, pensaron que “Newt” simplemente se había atrasado.

Tiempo después, Floyd Norman hizo un comentario diciendo que “Newt” estaba muerto, pero los fans aún tenían esperanzas de que el proyecto fuera retomado. A pesar de las suplicas de los fans, Dave Smith confirmó que la película había sido cancelada.

 Surgieron muchas teorías sobre por qué la película fue cancelada. La primera era por el parecido con “La princesa y el sapo”.  John Lasseter después confirmó que Newt no se produjo por su parecido con la película de Blue Sky Studios, “Rio”. La trama de  “Newt” trata sobre las últimas dos ranas domesticas de su especie, quienes son forzadas a vivir juntas por la ciencia. “Rio” trata de una ave tropical que también es el último macho de su especie y es llevada a Rio de Jainero para aparearse con la última hembra de su especie. Como pueden ver, son argumentos idénticos y Pixar intento preservar su originalidad cancelando una película que haber tenido mucho éxito.  El concept art de Newt se ve hermoso y es una lástima que tuvieran que dejar este proyecto.

Referencias

http://pixarplanet.com/blog/index.php?c=newt

http://www.bigscreenanimation.com/2010/05/exclusive-newt-is-cancelled.html

http://pixar.wikia.com/Newt

http://cinemania.es/noticias-de-cine/pixar-cancelo-newt-por-su-parecido-con-rio

http://collider.com/pixar-newt-cancelled/

http://imgur.com/gallery/wvyVc

Razón por la cual falte a la clase de Tony

A comparación del parcial pasado, el ritmo de trabajo aumento gradualmente. Tuvimos muchos más proyectos de entrega, los cuales fueron un poco más difíciles. El parcial pasado no dormí un día por a completar una pequeña animación de 30 segundos que nos había pedido la maestra de semiótica de la imagen. Este parcial sólo dormía 3 horas cada 2 días. Esta locura empezó dos semanas antes de los parciales.

Teníamos que entregar dos animaciones, una que durara ocho segundos (para la materia de introducción a la animación) y otra que durara treinta (para semiótica de la imagen). Intente combinar estas dos animaciones para sólo tener que hacer una, pero el problema fue que no calcule bien el tiempo que tenía realizar esta tarea. La animación de IALA (introducción a la animación) tenía que ser entregada una semana antes que la animación de semiótica. Y por el tiempo mal calculado, me di cuenta muy tarde que no  la terminaría.

Como solución “rápida” decidí entregar una pequeña parte de la animación para IALA, pero al hacer esto tuve que modificar varias cosas.  Para acabarla, escogí como corriente artística el “Rococó” el cual es difícil por sí mismo;  los dos fondos que llevaba la animación me tomaron realizarlos 2 días cada uno. El punto es que con tanta modificación no existía la manera de que pudiera entregarla y al mismo tiempo dormir las ocho horas recomendadas para una persona promedio. Así que un día antes de la entrega decidí no dormir.

Después me di cuenta que no alcanzaría a llegar a IALA la cual era mi primera clase. Pensé que el maestro me aceptaría el trabajo mientras lo entregara antes de que se acabara su clase. Cuando termine la animación, la clase había finalizado, pero tenía fe que el maestro me la aceptaría.

Fui a buscarlo y efectivamente me dijo que no había problema y que les había dado unos días extras a todo el salón para entregar el trabajo. Rápidamente corrí hacia la clase de metodología de la investigación, ya que no quería perderme de uno de los grandiosos temas de mi profesor Tony. Sin embargo la puerta del salón ya estaba cerrada.

Me dio muchísima pena entrar y como no me había bañado (probablemente parecía vagabundo), ni desayunado, decidí irme a casa. Regrese a la última clase la cual fue semiótica de la imagen, y al esperar a que mi mamá fuera por mí, me encontré al maestro Tony.  El profesor pensó que había sido una chica irresponsable se había pinteado su clase. Pero no fue así, el plan no era faltar a su clase. El problema fue que me dio pena entrar tarde vestida como vagabundo.  

Get a Horse!

La directora Lauren MacMullan y la productora Dorothy McKim del  nuevo corto de Disney Animation Studios, “Get a Horse!” (el cual será mostrado antes de la nueva película “Frozen”) decidieron  agregarle efectos “vintage“ para que parezca que fue producido en 1920. El corto “Get a Horse!” se trata sobre una nueva aventura de Mickey Mouse y sus amigos. El verdadero reto para los artistas de “Get a Horse!” fue hacerlo parecer un corto perdido de Disney hecho hace 80 años. 

Cuando Disney Animation Studios produjo sus primeras animaciones, no tenía mucho dinero ni tiempo, por lo tanto muchos de los cortos tenían errores que no se corregían en los productos finales. Lograron este efecto revisando el corto cuadro por cuadro y agregándole errores apropósito.

Otro efecto que decidieron retomar es como en los cortos de antes las luces bajaban y subían en diferentes cuadros. Esto era porque la corriente de la luz no estaba estable, por lo tanto cuando se posicionaban los cuadros arriba de luces eléctricas, la luz subía y bajaba en diferentes tomas. Los animadores tuvieron que ajustar el brillo en diferentes cuadros para poder obtener este efecto. 

También decidieron utilizar audio antiguo grabado en esta época. Lo limpiaron  sólo un poco para que el público escuchara los zumbidos y siseos del audio pasado, pero que al mismo tiempo sonara claro. Querían utilizar los colores de los años 1920, así que tuvieron que recopilar cartas navideñas de esos años,  ya que la primera animación realizada de Walt Disney a color fue “The Band Concert” producida en 1935.

Referencias

http://jimhillmedia.com/editor_in_chief1/b/jim_hill/archive/2013/11/03/monday-mouse-watch-how-the-team-behind-disney-s-quot-get-a-horse-quot-uses-breakthrough-technology-to-create-the-look-of-a-1928-short.aspx#.Un6fwvlWym7

http://animatedviews.com/2013/using-technology-to-make-new-animation-look-vintage/

https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjrDlGxpUdAs0i_qq-EZBs3XOcTUkU-lsEWaWe7MlT2Uejua-UmJOb_TbwHark8VVU1z77qyAZ1zhbYFd18hJMInxv6XPzvU6j96TNYBXUTVa4LcS7vEXP66Fag0GA90Aa3xOCATDVXduYV/s400/Get_A_Horse_0.jpg

http://static.squarespace.com/static/51b3dc8ee4b051b96ceb10de/t/527c318ee4b073e855198c73/1383870912063/Get-a-Horse.jpg

http://img2.timeinc.net/ew/i/2013/08/19/Mickey-Mouse-Get-a-Horse.jpg

Recetas

En tercer año escolar de preparatoria asistía a la especialidad de Administración, donde teníamos que crear una microempresa que vendiera productos innovadores. Al estar buscando ideas mi equipo y yo decidimos crear varias recetas las compartiré hoy con ustedes.

Muffins de aguacate

Uno de nuestros clásicos… los deliciosos Muffins de aguacate. Combina la dulzura del clásico muffin con los beneficios, la cremosidad y el soberbio sabor del aguacate.

INGREDIENTES: Harina de de trigo, huevo, aguacate, bicarbonato de sodio, azúcar, aceite vegetal.

PROCEDIMIENTO:

1. Colocar todos los ingredientes en un tazón grande.

2. Batir hasta obtener una consistencia uniforme.

3. Precalentar un horno 375°F

4. Verter la mezcla en moldes para muffin.

5. Hornear por 15-20 minutos.

6. Dejar enfriar en una rejilla por 15 minutos.

Trufas de Oreo

Para los amantes del chocolate, Mini Munchies trae sus Trufas con Oreo, exquisitos chocolates rellenos de queso crema e irresistible galleta oreo.

INGREDIENTES: Chocolate, mantequilla, queso crema, galleta oreo.

PROCEDIMIENTO DE ELABORACIÓN:

1. Machacar las galletas Oreo en un recipiente.

2. Batir el queso crema en un tazón hasta que quede cremoso.

3. Mezclar las galletas con el queso crema.

4. Formar bolitas con la mezcla y enfriar en refrigerador hasta que queden sólidas.

5. Derretir chocolate en un bol junto con mantequilla durante 1 minuto y medio en un horno de microondas.

6. Bañar las trufas haciéndolas rodar sobre el chocolate derretido y dejar enfriar para luego disfrutar de su exquisito sabor.

Canapés de salchicha

Todo el sabor de un delicioso sandwich en la divertida forma de un rollo de sushi, esto y mucho más lo podrás encontrar en nuestros adictivos Canapés de salchicha. Todo una comida completa, económica, sana y contiene tan solo 355 calorías.

INGREDIENTES: Pan integral, salchicha de pavo, huevo, chile jalapeño, mostaza, crema.

PROCEDIMIENTO DE ELABORACIÓN:

1. Se cortan en tiras la salchicha de pavo, los chiles jalapeños y el huevo ya cocido.

2. En una rebanada de pan integral de barra, se colocan los ingredientes previamente rebanados junto con un poco de crema y mostaza.

3. Se enrolla la rebanada de pan de manera que queden los ingredientes cubiertos por la rebanada de pan.

4. Se corta el rollo en rebanadas uniformes para así estar listo para ser saboreado.

The Good Dinosaur

El primer poster promocional de la nueva película de "Disney Pixar" ha sido revelado. Desde que Disney anunció que la película “The Good Dinosaur” ha cambiado de fecha de estreno (ahora se estrenara en el 2015), todos creíamos que no iba a ver material nuevo de esta película. Sin embargo, podemos apreciar este nuevo poster que ha sido revelado. 

Hay varias teorías sobre como el poster tal vez es falso, ya que no se ve terminado completamente. Lo que también soporta esta teoría es que el enlace que puedes notar abajo del poster es falso. Algunos fans dicen que esto es debido a que se reveló antes de lo planeado. “

The Good Dinosaur” ha tenido cambios muy drásticos, como el hecho de que haya cambiado de director. Con todos estos cambios no tendremos película de "Disney" en el 2014, lo cual convierte esto en el primer año que "Disney" no sacara ninguna película al aire.

Los fans aman el diseño del dinosaurio, sin embargo no están muy convencidos del niño cavernícola Arlo. Hasta ahorita lo único que sabemos de la película es que trata sobre qué hubiera pasado si el asteroide que extinguió a los dinosaurios hubiera fallado y la extinción de estos no hubiera ocurrido.

Pienso que el tema es genial, pero no estoy muy de acuerdo con el diseño de personajes, ya que parece que son de Dreamworks o Sony. Confió en que este tiempo extra hará que la película se vea mejor de lo que estaba planeada en un principio.

Referencias

http://pixarplanet.com/blog/first-poster-for-the-good-dinosaur

http://www.cartoonbrew.com/pixar/the-unofficial-good-dinosaur-poster-90311.html